À la suite d'un premier dessin de grand format présenté en 2023 dans l'exposition Station #1, l'artiste entame une résidence de création et va s'appuyer sur les constantes perturbations générées par l'impesanteur pour cheminer entre dessin hyperréaliste et déstructuration des formes.
© Anissia KuzmiL'artiste met en jeu sa pratique de la photographie dans le contexte d'instabilité propre au milieu en micropesanteur.
Le troisième volume des expositions Avec l'Espace réunit les créations inédites de quatorze artistes. Cette manifestation se déroulera du 11 au 22 septembre 2024 au centre d'exposition FORMA à Paris 3e.
L'Observatoire de l'Espace met en avant les œuvres d'art numérique de sa collection dans une exposition produite en collaboration avec le Centre des arts (CDA) d'Enghien-les-Bains, du 18 septembre 2024 au 5 janvier 2025 au CDA d'Enghien-les-Bains.
Interpellé par les objets techniques qui sont récupérés au retour d'une mission spatiale et par la manière dont ils sont conservés et présentés, Charlie Boisson travaille à partir des formes et des matériaux de ces fragments qui ont traversé l'Espace.
Le peintre Paul Gibert et la plasticienne Mary Sue déconstruisent la nouvelle tendance qui consiste à imaginer, à l'aide d'une intelligence artificielle, l'envoi dans l'Espace d'objets du quotidien.
Victoire Thierrée entame une nouvelle résidence de création et réalise une œuvre sculpturale, intitulée Caillou, qui sera embarquée à bord d'un ballon stratosphérique pour interagir avec le milieu spatial et faire œuvre à son retour au sol.
Johan Decaix déploie dans la Zone d'art contemporain une installation qui évoque son ambition spatiale. Une exposition à découvrir du 21 mars 2024 au 17 mai 2024.
© Myriam RispensÀ partir des rituels qui précèdent les voyages dans l’Espace, Stephan Goldrajch imagine le parcours initiatique d’une créature confrontée à son départ de la Terre.
© Daryl ChangouClara Cimelli revisite au dessin un corpus photographique montrant l’intérieur de la Station spatiale internationale et rend compte de l’anarchie qui règne au sein de cet univers pourtant rationnel et organisé.
L’Observatoire de l’Espace invite les artistes à concevoir en impesanteur une œuvre qui s’empare de la notion de chute. L’œuvre sera élaborée lors d’un vol parabolique en Airbus zero-g puis présentée dans une exposition sur Terre. L'objet de cette consultation est de choisir l'artiste qui réalisera l’œuvre.
Date limite de réception des dossiers : 13 mai 2024
Le duo d’artistes installe dans la Zone d’art contemporain un décor au pastel qui met à l’épreuve la perception des représentations de l’Espace en transposant à une échelle monumentale des images à collectionner de satellites. L’exposition se tiendra du 18 janvier au 18 mars 2024.
Ce nouveau numéro, dans lequel interviennent dix-sept artistes et quatre critiques d’art, est indispensable pour découvrir la création contemporaine inspirée par l’Espace.
Image d'illustrationLe programme ArtSatel a l’ambition d’embarquer un dispositif de création à bord d’une capsule orbitale. Dans un premier temps, cet appel a pour objet d’évaluer l’intérêt des artistes pour cette initiative et de leur proposer de s’inscrire à une journée d’information technique et pratique.
L’Observatoire de l’Espace lance un appel aux artistes pour prendre position, à travers la création d’une œuvre, sur le processus de fétichisation des objets envoyés dans l’Espace.
L’artiste réalisera une sculpture en bois et céramique qui, en empruntant aux formes techniques de l’industrie spatiale et aux traditions ornementales, témoigne de la manière dont nous envisageons d’habiter l’Espace.
© François BellabasL’artiste a choisi de s’approcher du phénomène de l’extase en développant un dispositif de création qui captera la perte des repères physiques induite par l’expérience de l’impesanteur.
En partenariat avec l’Observatoire de l’Espace, des étudiants de l’école des Beaux-Arts de Nantes Saint-Nazaire ont produit des œuvres inspirées d’un travail de terrain au centre de télécommunications par satellite de Pleumeur-Bodou.
Pour inaugurer son programme hors les murs, l’Observatoire de l’Espace expose le travail de quatre artistes qui ont transformé les archives de l’aventure spatiale en matrice de leurs créations artistiques. Station #1 se déroulera du 29 novembre au 20 décembre 2023.
Juliette Green revisite dans des formes textuelles malicieuses et esthétiques les grands discours suscités par l’aventure spatiale. Une exposition à découvrir du 17 novembre 2023 au 15 janvier 2024.
L’Observatoire de l’Espace lance un appel aux artistes pour traduire dans une œuvre plastique les bouleversements actuels qui résultent des développements de l’aventure spatiale. L’œuvre créée sera exposée au Cnes à l'automne 2024.
Date limite de réception des dossiers : 20 novembre 2023
Ce projet artistique, qui vise à réécrire de manière performative certains textes juridiques spatiaux, est présenté pour la première fois en public, le 14 octobre, à Marseille.
L’Observatoire de l’Espace lance un appel aux artistes pour concevoir une œuvre éclairant la notion d’extase au prisme de l’expérience de l’impesanteur. L’œuvre sera élaborée lors d’un vol parabolique en Airbus zero-g puis présentée dans une exposition sur Terre.
Date limite de réception des dossiers : 6 novembre 2023
Aurélie Pagès utilisera plusieurs procédés d’impression pour transformer des archives issues de l’imagerie scientifique et constituer un corpus alternatif de ces images.
Le jeudi 14 septembre 2023, de 18h à 20h, le vernissage du nouvel accrochage de la Zone d’art contemporain de l’Observatoire de l’Espace aura lieu en présence de l’artiste.
À partir de documents textuels issus des archives de l’Observatoire de l’Espace, Juliette Green réalisera plusieurs pièces fondées sur une méthode graphique, support d’une exploration à la fois sérieuse et absurde de l’aventure spatiale.
À travers une installation conçue comme une architecture spatiale éphémère, l’artiste réalise une mise en scène, dont il assume la dimension factice, d’habitat en milieu extra-terrestre.
Partant du constat que la pesanteur est une des données essentielles de la sculpture, Stéphane Thidet questionne la manière dont son absence influence les formes physiques et les volumes qui sont générés au cours d’un vol en zero-g.
Le duo Hippolyte-Hentgen, associant Gaëlle Hippolyte et Lina Hentgen, va effectuer un travail de création qui joint le dessin et le document spatial. Les deux artistes formeront ainsi une collection visuelle autour de la notion d’incorporation à reconstruire, assembler, fragmenter.
Loïc Pantaly construit dans cette installation un univers spatial peuplé d’objets inhabituels et incongrus. Une exposition à découvrir du 2 juin au 31 août 2023.
L’artiste élabore une cartographie mentale dessinée dans laquelle il incorpore physiquement le plan d’un instrument scientifique qui devait trouver place à bord de la sonde spatiale Rosetta, destinée à l’étude de la comète « Tchouri ».
